Veranstaltung

Im Mittelpunkt der Überlegungen von Andrea Francolino steht der „Riss“, wie er in brüchigen Materialien vorkommt. Ihm gilt Francolinos Interesse in seiner ganzen Universalität und seinen „unendlichen Varianten“, ohne Kritik und Vorurteile. „Einen Riss zu betrachten, ist wie ein Blick auf das Universum. Ich denke über den Sinn des Lebens und die Bedeutung der Dinge nach“, sagt der Künstler.
Die Ausstellung entwickelt sich um die Performance „Diversity“, von der die Ausstellung ihren Titel hat. Menschen, die sich durch ihre ethnische Zugehörigkeit, ihre Herkunft, ihren Glauben, ihre soziale Schicht usw. voneinander unterscheiden, meißeln von gegenüberliegenden Enden aus einen Riss in eine Mauer. Wenn die Arbeit beendet ist, werden sich zwei von ihnen in der Mitte treffen. In der Form des Risses wird man den Lauf der Donau erkennen, eine Hommage an die Stadt Tuttlingen, von der aus der Fluss seine Reise durch viele Länder fortsetzt, bevor er das Schwarze Meer erreicht. Bis zum Ende der Ausstellung wird auf dem Riss das Video der Serie „minute“ zu sehen sein, eine Projektion von 60 Rissen, die sich alle voneinander unterscheiden und vergeblich versuchen, sich dem gemeißelten Riss im Hintergrund anzupassen. Zufälligkeit und Vielfalt erzeugen keine Wiederholungen, sondern Entwicklungen hin zu möglichen Gleichgewichten.
Im gleichen Raum der Galerie befinden sich 10 Fahnen aus der Serie „Humus“,
deren Titel für das natürliche Gleichgewicht der biologischen Vielfalt steht.
Humus erinnert an die Evolution des Lebens, die für den Erhalt der Welt notwendig ist. Die Fahnen aus den drei natürlichen Materialien Jute, Bambus und
Erde verweisen auf die Parlamente der Donauanrainerstaaten, in denen wichtige
Entscheidungen über die Zukunft unserer Welt getroffen werden.
Andrea Francolino (geb. 1979 in Bari) lebt und arbeitet in Mailand. Er nahm
an zahlreichen Gruppenausstellung teil und hatte u. a. Einzelausstellungen im
Museo Novecento, Florenz (2020/21), im Spazio Contemporanea, Brescia
(2020), im Spazio aperto San Fedele, Mailand (2018), in The Open Box,
Mailand (2018), in der Kristin Hjellegjerde Gallery, London (2016), in der
Galleria San Fedele, Mailand (2015) und im Spazio Testoni, Bologna (2013).
Die Ausstellung ist eine Kooperation mit Friends of Tower Ateliers e.V.